2015年11月，西班牙国宝级艺术巨献《跨界大师·鬼才达利》艺术展将登陆上海K11“chi K11 美术馆”。这是上海K11继2013年莫奈展之后的又一国际大师级艺术展。上海K11创始人郑志刚还发声表示：希望以后每一年都能在K11举行一次世界级的展览。
资金压阵 后力十足
每一个前行的探索者都面临着“一无所获”的风险，上海K11不争朝夕，志在未来的背后是香港新世界集团的巨大身影(1972年上市，市值超过3000亿，K11是新世界集团旗下的一个品牌，新世界集团下还有新创建、新世界中国地产、新世界百货三家上市公司)。一个老牌企业遇到了一个“新人”——第三代接班人郑志刚，这将是一个新的开始。年仅35岁的郑志刚，08年创建K11，到目前为止19个K11项目在建。在巨大资金的支持下，新模式的探索将大有可为。
不争朝夕，志在未来
一个世界级的艺术展绝不是一件“挥手之间”的易事，从国内展览的场次、规模、级别可见一斑。那么K11为何要争取一年一次呢?
从现在零售市场说起，生产力决定生产关系，物质基础决定上层建筑，物质的极度丰富已经催生精神层面的更高需求。而近年来疲软的零售市场，明显反应了消费群体对于现有商品的不“感冒”。而K11在2014年举行莫奈展期间，衍生出近800种新产品，实现营业额20%的上涨。这也充分说明了市场的新需求已经产生。同时值得注意的是，在莫奈展期间，总观展人数超过30万人，这在行业内是一个很了不起的数字。但相比庞大的消费人群基数，又显得微不足道。对于除“30万”之外的消费群体，谁肯放弃?很多企业一直只“管”他们眼中的目标人群，不“顾”更为庞大其他人群。而营销的最高境界是创造需求，K11的战略之路就是挖掘消费者新需求，从13亿人中培养出更多“下一代”消费者，只要从100个人中培养出一个，就可以增加1300万消费者，每人一次消费100就有13亿的营业额，这个市场很大。
随着经济的发展，人类消费的务实类需求权重将逐渐下降，从大量的网络虚拟消费
的产生不难看出。而K11的一次一次的艺术展，是在着眼未来，拓展艺术关联性商业零售新领域，对消费者精神深处需求进行挖掘。
践行艺术的大众化
从莫奈展到达利展，再到中国当代年轻艺术家群展，K11在推行艺术大众化的道路上一路前行。香港新世界发展执行副主席兼联系总经理、K11创始人——郑志刚，对于每次的展览都有着特别的看重，从艺术家、艺术作品的选择到现场的布置、展现方式都有着近乎苛刻的要求，力图为大家打造出完美的视觉感受和情感冲击，让“阳春白雪”的艺术文化能够被更多的大众感知。
也许在这种模式下，不仅仅能够创造商业价值，对于整体的消费文化和消费者素养，将也有一个大的提升。这种对于艺术的践行将逐步从K11身上向它的母体香港新世界集团这个“大体量”蔓延。而从K11上衍生而来的“The Artisanal Movement”也将成为香港新世界集团的新的品牌个性。届时，香港新世界集团将成为一个辐射塔，会将艺术性透过基建、酒店、物业……等领域的项目，扩延到商品端，让艺术的大众化成为一种真正的可能。
